Bienvenidos a esta entrevista especial donde exploraremos el fascinante mundo de la fotografía a través de la mirada de Aitor, un talentoso profesional que ha sabido capturar momentos únicos con su lente.
Hoy tendremos la oportunidad de conocer más sobre su trayectoria, sus fuentes de inspiración y su perspectiva sobre el arte de la fotografía. Hablaremos sobre su estilo, sus proyectos más destacados y los desafíos que enfrenta en la industria.
¡Acompáñanos en esta conversación llena de creatividad e imágenes que cuentan historias!
1. Para quienes aún no te conocen, ¿podrías contarnos brevemente quién eres como
fotógrafo y cuál dirías que es tu enfoque distintivo en el mundo de la fotografía?
Soy Aitor, un chico de 35 años de Erandio, Bizkaia. Un apasionado de la fotografía que
busca capturar momentos únicos, sobre todo en paisajes, atardeceres, amaneceres y
fotografía urbana. Me gusta jugar con la luz, la composición y la edición para transmitir
emociones y sensaciones, más allá de lo que se ve a simple vista.
2. ¿Qué es lo que hizo que empezaras con la fotografía?
Siempre me ha gustado observar y analizar los detalles de mi entorno. La fotografía me
permitió congelar esos momentos y darles un significado especial. Empecé sacando fotos
con el móvil hasta que sentí la necesidad de tener más control y mejor calidad, y ahí me
lancé a por mi primera cámara.
Hace ya unos años, en Julio del 2021 cuando me di cuenta de que la fotografía era algo más
que un pasatiempo y decidí dar el paso y aun sigo trabajando con esa cámara. Fue una
inversión que me abrió muchas puertas y me permitió mejorar en técnica y estilo.
4. ¿Quién es tu inspiración a la hora de hacer las fotos?
Aunque parezca sorprendente uno de mis referentes es un fotógrafo de retrato, Lee Jeffries,
fotógrafo de paisaje no tenso un referente en concreto. Me gusta observar cómo cambia la
luz en diferentes momentos del día y cómo un lugar puede contar una historia distinta
dependiendo del ángulo o la perspectiva.
5. ¿Cuál es tu estilo fotográfico preferido y por qué te atrae?
Me gusta mucho la fotografía de paisajes y urbana, porque ambos estilos permiten jugar
con la composición, los colores y la luz. Capturar el atardecer o el dinamismo de una ciudad
me parece mágico. Ya que aun habiendo hecho cursos de retrato no me atrevo o no me
lanzo a hacer ese tipo de fotografía, aunque alguna vez he hecho.
6. ¿Cuál es tu equipo fotográfico imprescindible y por qué lo prefieres?
Mi cámara es una Canon 2000D con dos objetivos un 18-55 y un 70-300, un pack de
iniciación que me ha salido muy bueno y que estoy exprimiendo al máximo, este año o el
que viene será un año de transición en el equipo y habrá que ir pensando en cual.
Dependiendo de la situación, prefiero viajar ligero o llevarme todo el equipo si sé que la
sesión lo requiere aunque en el maletero del coche un trípode siempre hay.
7. ¿Cómo seleccionas los lugares o sujetos para tus sesiones de fotos?
Me guío por la intuición y por la luz. Muchas veces descubro lugares nuevos simplemente
caminando o explorando, y otras veces planifico con antelación si sé que hay un atardecer o
una localización especial que quiero capturar.
8. ¿Cuál es tu objetivo final al capturar una imagen? ¿Qué intentas transmitir o lograr
con tus fotografías?
Quiero que mis fotos generen una emoción en quien las ve, que les transporten a ese
momento o que les hagan sentir algo especial. No se trata solo de la estética, sino de la
historia o la sensación que hay detrás de cada imagen. Aparte con mi estilo de edición hay
veces que expreso mucho más, intensificandolas con el HDR.
Sí, alguna que otra hay. Desde esperar horas en un sitio para captar la luz perfecta hasta
encontrarme con gente que termina siendo parte inesperada de la escena. También me ha
pasado que, en sesiones nocturnas, la gente me mire raro por estar con la cámara en sitios
poco habituales.
10. ¿Tienes algún consejo para aquellos que están empezando en la fotografía?
Sí, que practiquen mucho y que no se obsesionen con el equipo, como me dijeron a mi en la
academia en las primeras 10000 fotografías no hay ninguna buena aunque tu creas que si.
La mejor cámara es la que tienes en las manos, y lo más importante es aprender a mirar de
otra forma, a encontrar belleza en lo cotidiano.
11. Dentro de poco vas a sacar un documental, ¿de dónde surgió esa idea?
El documental, surgió como proyecto de fin de curso del grado superior de Producción de
Eventos Audiovisuales que estoy estudiando, nuestro profesor nos propuso en septiembre
del 2023 realizar o un videoclip, documental o cortometraje, yo no lo dude en ningún
momento aunque nunca había realizado ninguno. Solo había que preparar el dossier del
documental y defenderlo y aun no me creo que en 20 días se estrene, han sido muchos
meses de aprendizaje y luchas constantes conmigo mismo.
12. ¿Tienes algún proyecto más en el punto de mira?
De momento, estoy centrado en el documental y en su estreno en el festival GURE!, pero
siempre tengo ideas rondando en la cabeza.En marzo comienzo las prácticas y aunque esté
trabajando y haciendo prácticas me daré un respiro en el tema de producir más cosas. No
descarto realizar más, pero por ahora descansemos un poco.
13. ¿Algo más que nos quieras contar?
Solo agradecer el espacio para compartir un poco sobre lo que hago y animar a la gente a
seguir sus pasiones, ya sea la fotografía, el cine o cualquier otro arte. Al final, lo importante
es contar historias y disfrutar del proceso.