Bienvenidos a esta entrevista en la que nos adentramos en el apasionante universo de la fotografía de la mano de Lucía, una profesional con gran talento para inmortalizar instantes únicos a través de su cámara. Te invitamos a disfrutar de este encuentro lleno de creatividad y de imágenes que hablan por sí solas.
1. Para quienes no te conocen…
Soy Lucía Garó, fotógrafa profesional integral especializada en eventos corporativos, sociales y culturales. También trabajo fotografía lifestyle, producto e interiores, y creo contenido para marcas de fotografía y tecnología.
A nivel personal, me interesa mucho la documentación de lugares, patrimonio, folclore y tradiciones de España y del arco Atlántico.
Mi forma de trabajar es bastante directa: me gusta documentar lo que ocurre sin forzar demasiado las escenas. No busco intervenir en exceso ni construir algo artificial, sino observar y captar el momento tal cual es. También pongo mucha atención en los detalles, en cosas pequeñas que muchas veces pasan desapercibidas pero que ayudan a entender mejor el contexto.
2. ¿Qué hizo que empezaras con la fotografía?
Empecé con 14 años, hace ya unos 10. En mi casa siempre hubo esa costumbre de documentar: fiestas familiares, viajes… Mi abuelo, por ejemplo, era aficionado y tenía varias cámaras analógicas.
Creo que todo viene un poco de ahí, de esa necesidad de guardar lo que pasa. Empecé casi sin darme cuenta, y poco a poco se fue convirtiendo en algo más serio.
3. ¿Cuándo te compraste tu primera cámara? A los 14 años, con mis ahorros, me compré una Nikon D3200. Fue el inicio real.
A los 16 empecé a trabajar de forma profesional, y al año siguiente di el salto a una D7500, y también fui adquiriendo ópticas más luminosas. En enero de 2025 cambié todo mi sistema a Sony para trabajo, y hace unos meses incorporé una Fuji para uso más personal y ligero.
4. ¿Quién es tu inspiración?
No soy una persona que necesite inspiración constante para crear, ni me considero especialmente dependiente de referentes. Al final, yo no creo, documento.
Sí me interesa el trabajo de fotógrafos de la España de posguerra como Cristina García Rodero, Ramón Massats o Català-Roca, pero también el de mucha gente sin grandes nombres que se dedica a documentar lo que tiene cerca: tradiciones, vida cotidiana o cualquier viaje.
Me inspira más lo que vivo que lo que consumo.
5. ¿Cuál es tu estilo fotográfico y por qué? No me gusta ponerle una etiqueta a lo que hago. Si hay que definirlo de alguna manera, diría que es documental.
Trabajo el color hacia tonos cálidos pero naturales, sin alterar demasiado la imagen. Me interesa que las fotos sean fáciles de leer, que no estén sobreeditadas ni forzadas. Prefiero mantener la coherencia con lo que realmente estaba pasando.
6. ¿Equipo imprescindible?
No tengo un equipo imprescindible como tal. Trabajo con lo que mejor se adapta a cada situación.
Para mí es más importante la agilidad y poder responder bien a lo que está pasando que el equipo en sí.
7. ¿Cómo seleccionas los lugares o sujetos?
En realidad no los selecciono.
A nivel profesional trabajo en eventos ya definidos, así que mi trabajo es adaptarme a ese contexto. Y en lo personal, simplemente salgo a pasear, a descubrir.
Me interesa mucho el mundo rural del arco Atlántico: Galicia, Asturias, Irlanda, Escocia, Bretaña… zonas verdes, con identidad, donde todavía pasan cosas.
No trabajo con modelos como tal. Suelo fotografiar a personas reales: gente que contrata mis servicios o situaciones que ocurren sin más.
8. ¿Cuál es tu objetivo al capturar una imagen?
Ninguno en concreto más allá de documentar.
No busco transmitir conceptos complejos ni hacer lecturas raras que solo entiende quien las escribe. Me interesa crear un archivo visual de una época, algo que con el tiempo tenga valor por lo que muestra.
9. ¿Alguna experiencia curiosa o divertida?
Trabajando en este sector te pasa de todo.
Desde jornadas muy exigentes, hasta tener que adaptarte constantemente a cambios o imprevistos. También hay una parte que no se ve tanto, como la relación con marcas o redes sociales, donde muchas veces acabas haciendo de comercial además de fotógrafa.
Y luego está la parte más humana: en bodas, por ejemplo, es bastante habitual acabar escuchando la vida entera de alguien a las tres de la mañana, o lidiar con situaciones un poco surrealistas. También me ha tocado discutir con gente que no entiende el trabajo que hay detrás o que se mete donde no debe.
Pero al final todo eso forma parte del trabajo y también le da contexto a lo que hacemos.
10. ¿Consejo para quien empieza? Que aprenda, que lea y que practique.
Veo mucha gente empezando sin haber leído ni lo básico, como el triángulo de exposición. La fotografía es mucho más amplia de lo que parece, y se empieza entendiendo la base. No solo manuales, también viendo fotos.
Y sobre todo, no invertir directamente en lo último del mercado. Es mejor empezar con algo sencillo, aprender bien y, si de verdad te gusta, ya ir mejorando el equipo con criterio.
11. ¿Algo más que añadir?
No mucho más. Si alguien quiere ver mi trabajo, puede encontrarme en Instagram así:
@lucia.garo → documentación de lugares
@gustamelotradi → documentación de folclore
@soyluciagaro → perfil profesional
Ha sido un placer poder entrevistar a Lucía, esperamos que os paséis por sus perfiles ha disfrutar de las fotógrafias que saca.
.jpeg)
