#927: E927 "SOAR"

By    julio 16, 2026 // No comments

En el post de hoy os venimos a hablar del nuevo Shinkansen de inspección del JR East. ¡Comencemos!

Durante décadas, la seguridad del Shinkansen ha sido uno de los mayores orgullos de Japón. Ahora, JR East ha dado un paso más hacia el futuro al presentar su nuevo tren de inspección: la serie E927 "SOAR", un vehículo que sustituirá al veterano E926 "East-i" y que incorporará inteligencia artificial y nuevas tecnologías para mantener la red ferroviaria de alta velocidad en condiciones óptimas.

Desde principios de los años 2000, el E926 "East-i" ha sido el encargado de recorrer las líneas de alta velocidad japonesas comprobando que las vías, la catenaria y el resto de las infraestructuras funcionan correctamente. Su característico color blanco con una franja roja lo convirtió en uno de los trenes más curiosos de Japón, aunque pocas personas han tenido la oportunidad de verlo en circulación.

Sin embargo, tras más de dos décadas de servicio, JR East considera que ha llegado el momento de reemplazarlo por una generación completamente nueva de trenes de inspección.

El resultado es la serie E927 "SOAR", basada en el futuro modelo del Akita Shinkansen, lo que permitirá compartir tecnología con los trenes comerciales y facilitar su mantenimiento.

Una de las grandes novedades es que el nuevo tren podrá realizar todas sus inspecciones circulando a una velocidad máxima de 320 km/h, evitando reducir el ritmo habitual de circulación de la red.

Está previsto que entre en servicio durante el año fiscal 2029 y opere en las siguientes líneas:

Tohoku Shinkansen
Joetsu Shinkansen
Hokuriku Shinkansen
Akita Shinkansen
Yamagata Shinkansen

Esto permitirá supervisar gran parte de la red de alta velocidad gestionada por JR East con una sola plataforma tecnológica.

Quizá el aspecto más interesante del nuevo E927 sea la incorporación de sistemas de inteligencia artificial para mejorar el mantenimiento preventivo. Mientras que el actual East-i se centra principalmente en medir deformaciones de la vía, el nuevo tren será capaz de estimar las fuerzas reales que se producen entre las ruedas y los raíles durante la circulación. Gracias a estos datos, JR East podrá identificar con mucha más precisión qué zonas necesitan mantenimiento antes de que aparezcan problemas, optimizando tanto los costes como la seguridad de la infraestructura.

El E927 también incorporará numerosas cámaras distribuidas por todo el tren. Estas no solo servirán para inspeccionar la infraestructura ferroviaria, sino también para detectar posibles riesgos externos, como árboles cuya vegetación pueda invadir la línea, desprendimientos u otros elementos que puedan afectar a la circulación. Con ello se pretende reducir aún más las incidencias y actuar antes de que cualquier obstáculo llegue a convertirse en un problema.

El nombre SOAR no ha sido elegido al azar. Hace referencia a la visión estratégica de JR East "Yusho 2034", cuyo objetivo es que la compañía continúe avanzando hacia el futuro con la máxima seguridad e innovación. El término inglés soar significa elevarse o remontar el vuelo, simbolizando la aspiración de seguir llevando la seguridad ferroviaria a un nivel superior. Además, la letra "O" representa el número cero, reflejando uno de los grandes objetivos de JR East: alcanzar cero accidentes en la explotación del Shinkansen.

Aunque los pasajeros probablemente nunca viajen a bordo del E927, este tren desempeñará un papel esencial para que millones de personas puedan seguir disfrutando de uno de los sistemas ferroviarios más seguros y puntuales del mundo. Con inteligencia artificial, sensores de última generación, inspecciones a alta velocidad y un enfoque totalmente preventivo, el SOAR demuestra que la innovación ferroviaria no solo consiste en fabricar trenes más rápidos, sino también en hacer que toda la red sea cada vez más segura y eficiente. Japón vuelve a demostrar que el futuro del ferrocarril no solo pasa por transportar viajeros, sino también por cuidar hasta el más mínimo detalle de la infraestructura que hace posible el milagro diario del Shinkansen.

¡Hasta la vista, Doctor Yellow! ¡Hola SOAR!

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162: Furret

By    julio 15, 2026 // No comments
Furret

✨ ¡SHINY! ✨

¡Enhorabuena!

Has encontrado un Furret Shiny.

Ha quedado registrado para siempre en tu Pokédex.


En el post de hoy os venimos a hablar de otro pokemon. ¡Comencemos!

Tipo: Normal

Clasificación: Pokémon Alargado

Altura: 1.8 m

Peso: 32.5 kg

Habilidad: Fuga (Run Away) o Vista Lince (Keen Eye)

Habilidad oculta: Cacheo (Frisk)

Evolución: Sentret → Furret (nivel 15)

Descripción Pokédex

“Gracias a su cuerpo largo y flexible, puede deslizarse por los lugares más estrechos sin dificultad. Su agilidad le permite escapar rápidamente de cualquier peligro.”
— Pokédex de diversas generaciones

Furret es un Pokémon de tipo Normal y la evolución de Sentret. Su cuerpo extremadamente largo y esbelto le permite moverse con una elegancia sorprendente, atravesando túneles y madrigueras donde otros Pokémon no podrían entrar.

La Pokédex destaca que, a pesar de su tamaño, posee una gran velocidad y una notable capacidad para cambiar de dirección mientras corre. Gracias a ello, resulta muy difícil de atrapar cuando huye de un depredador o juega entre la vegetación.

Furret es un Pokémon curioso y amigable que suele acercarse a entrenadores y otros Pokémon sin mostrar agresividad. Sin embargo, cuando protege a su familia o su territorio, demuestra una gran determinación y valentía.

Movimientos característicos (oficiales)

  • Ataque Rápido (Quick Attack)
  • Golpe Cuerpo (Body Slam)
  • Doble Filo (Double-Edge)
  • Excavar (Dig)
  • Desarme (Knock Off)
  • Ida y Vuelta (U-turn)

Comportamiento y hábitat

Furret habita en praderas, bosques y zonas rurales donde existen madrigueras naturales. Gracias a la flexibilidad de su cuerpo, puede recorrer galerías subterráneas con gran facilidad y encontrar refugio rápidamente.

Es un Pokémon muy sociable que suele vivir en pequeños grupos familiares. Mantiene el hábito de vigilancia aprendido en su etapa como Sentret, aunque ahora depende más de su velocidad y agilidad para evitar el peligro.

Durante el día explora grandes extensiones de terreno en busca de alimento y suele regresar siempre al mismo refugio, utilizando su excelente memoria para orientarse.

Curiosidades oficiales

  • Con 1,8 metros de altura, es sorprendentemente largo para un Pokémon de aspecto tan pequeño.
  • Su diseño está inspirado en animales como el hurón y la comadreja.
  • Su capacidad para desplazarse por espacios estrechos es una de sus características más destacadas en la Pokédex.
  • Se convirtió en un fenómeno de Internet gracias al famoso meme y vídeo "Furret Walk", donde aparece caminando de forma relajada sobre una cinta transportadora.

Nota de la Profesora Zarzal:

“Furret demuestra que una anatomía poco convencional puede convertirse en una gran ventaja evolutiva. Su cuerpo alargado le permite explorar lugares inaccesibles para otros Pokémon y escapar con rapidez de casi cualquier amenaza. Además, su carácter curioso y amistoso lo convierte en un excelente compañero para entrenadores amantes de la exploración.”


¿Lo conociaís? ¡Os leemos en los comentarios!

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Reseña: Invisible

By    julio 14, 2026 // 1 comment

 

Editorial: Nube de Tinta

Idioma: Castellano

Numero de paginas: 304 pag

Fecha de lanzamiento: 01/02/2018

ISBN: 9788416588435

Sinopsis: ¿Quién no ha deseado alguna vez ser invisible? ¿Quién no ha deseado alguna vez dejar de serlo?

Goilli: Es un libro del que llevo escuchando hablar bastante tiempo; no me atrevía a leerlo porque me dijeron que era un poco duro, y la verdad es que se sale un poco del tipo de libros que suelo leer yo. Al final me he animado y lo he leído.

Las primeras páginas me han costado bastante: me ha sido difícil seguir el flujo de la historia y saber de quién estaba hablando en cada momento o de quién era cada punto de vista. Porque el autor va mezclando diferentes puntos de vista de los protagonistas y en una página es uno y en la otra otro, entonces te hace pensar un poco y tener que seguir de lleno la historia de todos los protagonistas. La verdad es que no estoy acostumbrada a ello, normalmente todas las historias que leo están contadas por un solo protagonista o por el narrador, pero no por cuatro o cinco personas diferentes.

Aun así, la historia me ha enganchado de principio a fin y la verdad es que para mí sí ha sido un poco dura, porque según ha ido avanzando la historia me he sentido muy identificada con el protagonista. Sabía cómo se sentía, sabía lo que le había dolido y entendía perfectamente que pensara así y actuara así.

Creo que precisamente esa es una de las cosas que hacen que el libro llegue tanto: es muy fácil ponerse en la piel de los personajes. No es una historia lejana o difícil de imaginar, sino algo que podría pasar en cualquier sitio y a cualquiera. Mientras lees, hay momentos en los que te entran ganas de parar, pensar en lo que está pasando e incluso reflexionar sobre situaciones que quizás hemos visto alguna vez a nuestro alrededor o nos han pasado a nosotros mismos.

El libro también te hace mirar la historia desde diferentes lados. No solo ves lo que siente el protagonista, sino también cómo viven la situación otras personas que están alrededor. Eso hace que la historia tenga más profundidad y que entiendas mejor todo lo que está ocurriendo.

A pesar de que es una lectura rápida y las páginas se pasan casi sin darte cuenta, deja bastante poso. No es el típico libro que cierras y ya está, sino uno de esos que te hacen quedarte pensando un rato después de terminarlo.

En definitiva, aunque al principio me costó un poco entrar en la historia, ha sido un libro que me ha sorprendido y que me ha hecho sentir muchas cosas mientras lo leía. Entiendo perfectamente por qué tanta gente lo recomienda. No es una lectura fácil a nivel emocional, pero sí creo que merece la pena leerla.

¿Vosotras la habéis leído? ¿Qué os ha hecho sentir? Os leemos en comentarios.

#6: Erie Lackawanna Railway

By    julio 13, 2026 // No comments

En el post de hoy os venimos a hablar de una compañía ferroviaria. ¡Comencemos! ¡Choo, choo!

La Erie Lackawanna Railway fue una compañía ferroviaria estadounidense creada en 1960 tras la unión de dos líneas históricas: la Erie Railroad y la Delaware, Lackawanna and Western Railroad. Su nacimiento no fue casualidad, sino una estrategia para intentar sobrevivir a una época complicada para el ferrocarril en Estados Unidos.

A mediados del siglo XX, muchas compañías ferroviarias del noreste estadounidense estaban perdiendo dinero. El auge del automóvil, las autopistas y el transporte por camión estaba reduciendo el tráfico ferroviario. Para reducir costes y duplicidades, varias empresas comenzaron a fusionarse.

Así, en 1960, se creó la Erie Lackawanna con la esperanza de formar una red más eficiente que conectara: Chicago, Nueva York, Cleveland, Buffalo y Hoboken (Nueva Jersey)

La nueva compañía heredó infraestructuras extensas, pero también problemas financieros importantes.

Tras la fusión, la empresa intentó modernizarse:

  • Eliminó rutas duplicadas
  • Cerró líneas poco rentables
  • Renovó parte del material rodante
  • Introdujo una imagen corporativa gris, amarilla y granate muy reconocible

Durante algunos años, la situación pareció mejorar, especialmente en el transporte de mercancías.

Uno de los momentos más duros llegó en 1972 con el paso del Hurricane Agnes. Este desastre natural causó graves inundaciones en Pensilvania y Nueva York, destruyendo cientos de kilómetros de vía y numerosas instalaciones de la Erie Lackawanna.

Los daños fueron enormes y la compañía nunca logró recuperarse completamente desde el punto de vista financiero.

La crisis ferroviaria del noreste llevó al gobierno estadounidense a intervenir. En 1976, la Erie Lackawanna fue absorbida por la nueva empresa estatal Conrail (Consolidated Rail Corporation), creada para salvar varias líneas en bancarrota.

Esto marcó el final oficial de la Erie Lackawanna como compañía independiente. Aunque la historia no terminó ahí. En los años siguientes:

  • Conrail reorganizó muchas de sus líneas
  • Algunas rutas fueron abandonadas

Otras pasaron a nuevas compañías privadas

Finalmente, en 1999, gran parte de la antigua red acabó repartida entre:

  • Norfolk Southern Railway
  • CSX Transportation
  • Una compañía breve pero memorable

¿La conocíais? ¿Qué os ha parecido? ¡Os leemos en los comentarios!

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Noah Froid: convertir las emociones en música y sentir sin culpa

By    julio 12, 2026 // No comments

Detrás de Noah Froid existe una propuesta artística que trasciende la música para convertirse en un espacio de expresión emocional, honestidad y conexión humana. A través de canciones cargadas de sensibilidad y experiencias personales, Samuel Gallego ha construido un proyecto que invita a las personas a reconocer y compartir sus sentimientos sin miedo ni culpa. Su más reciente lanzamiento, Clavel, refleja esa esencia: una declaración sincera sobre el amor, la vulnerabilidad y la importancia de expresar aquello que habita en nuestro interior. En esta entrevista, el artista nos habla sobre la dualidad entre Samuel y Noah Froid, el origen de su mensaje, el proceso creativo detrás de Clavel y la manera en que busca transformar cada canción en un refugio para las emociones.

1. Noah Froid y Samuel Gallego son dos facetas de una misma identidad artística. ¿Cómo nació esta dualidad y qué representa cada una dentro de tu proyecto?

Esto viene desde el comienzo del proyecto en el año 2023, con la idea de crear una imagen o un personaje artístico (Noah Froid). Aunque bien sabido que logran ser dos “personajes diferentes”, son un complemento perfecto, ya que uno se encargaría de vivir, observar y escribir, y el otro, por su parte, de exteriorizar, compartir y conectar de una manera más suelta. Así que, en un breve resumen, Samuel Gallego se encarga en la totalidad de su tiempo de sentir, analizar, pensar. Mientras que Noah Froid es aquel que organiza aquellas ideas y las muestra a todo el público.

2. Tu propuesta invita a las personas a sentir sin culpa. ¿Qué experiencias personales te llevaron a construir este mensaje como eje central de tu música?

Viene principalmente de mi y de mis experiencias, hasta antes del nacer del proyecto sentía que aunque muchas canciones conecten con las personas quizá no es el objetivo de muchas agrupaciones o personas.

Aparte de un visible cierre que tenía yo mismo como persona, un estado donde no me sentía en total confianza para hablar de todo aquello que pasaba por mi mente y emociones.

Llegando así a una conclusión de que si yo mismo, una persona a veces tan cerrada, podía abrirme a expresar también dar este espacio y esta idea a quienes escuchan, apoyan y siguen el proyecto.

3. "Clavel" surge de una historia muy íntima y personal. ¿Qué tan difícil fue convertir esos sentimientos en una canción y compartirlos con el público?

Curiosamente, el proceso creativo de Clavel fue uno de los más fáciles hasta el día de hoy.

Al ser pensado como una declaración directa y sincera, muchas de las líneas de la letra venían fugazmente y venían acompañadas de la armonía que fue hecha en el mismo instante.

Lo que realmente sí costó un poco más fue pensar en si publicarla o no, ya que realmente era algo completamente diferente tanto en temáticas como en musicalización.

También por este hecho de que era algo muy personal, muy mío. Pero luego de que los compañeros de banda y otras personas lo escucharan y me dieran sus opiniones, esta idea cambió radicalmente y ahora es el último lanzamiento de Noah Froid del cual me siento completamente orgulloso.

4. ¿Qué significa para ti la frase "hablarte como la primera vez" y por qué se convirtió en uno de los momentos más representativos de la canción?

Esta frase es realmente una de las más importantes: “Mirarte como la primera vez”

Ya que a la persona a la que está escrita esta canción la conocí hace ya varios años y la primera vez la vi a esta fue como un flechazo automático, el cual cada vez que la veía volvía a pasar cada vez con más fuerza y se incrementaba constantemente.

Después de pasar el tiempo y dejarla de ver por un tiempo, tomando la decisión de hablarle y volverla a ver, sentí ese mismo flechazo como “la primera vez” que la vi.

5. "Clavel" surge de una historia muy íntima y personal. ¿Qué tan difícil fue convertir esos sentimientos en una canción y compartirlos con el público?

La canción es perfecta para conectar las relaciones de las personas, que conecte y cree historias entre quienes escuchen y puedan llegar a sentir esta canción como una perfecta declaración para quienes amen en su momento.

Realmente me gustaría que fuese recordada como una oda al amor consciente, inocente y profundo.

6. La canción cuenta con una versión acústica y otra con banda completa. ¿Qué diferencias emocionales y sonoras encuentra el oyente entre ambas?

La diferencia emocional: aunque las dos constan de la misma letra, su versión acústica es más como una balada tranquila, para sentirse de una manera más íntima, casi como un susurro o una caricia suave hacia la persona a la que se le habla.

Su versión full band es más explosiva, casi como si fuese una necesidad propia de hablarle y darle a conocer los sentimientos propios a la otra persona. Casi como un grito de “mírame, mira quién soy y mira qué siento por ti”

En el tema instrumental, estas ideas se logran, ya que en la versión acústica su instrumentación cuenta con guitarras acústicas, aunque con mucha dinámica no llegan a ser estridentes y/o invasivas, un bajo acústico y coros con una dinámica suave y tierna.

Mientras que su versión full band, que visiblemente cuenta con guitarras eléctricas, batería, órgano y con más fuerza en la voz se denota esta explosividad y esta energía característica de una balada rock

7. Tus influencias musicales abarcan desde el rock clásico y progresivo hasta la música académica y el jazz. ¿Cómo logras integrar todos esos referentes en una propuesta con identidad propia?

Bueno realmente todas estas influencias se logran apreciar en la música, por cómo está hecha la música con ciertas bases de música clásica, como sus estructuras o movimientos en las voces entre instrumentos, aparte de la armonía agregada muy utilizada en géneros como el jazz, a esto sumado la fuerza y las instrumentaciones clásicas del rock y como se usa cada uno de los elementos con los que contamos dentro del proyecto. También, como identidad visual, vemos que no es usual la vestimenta de Noah Froid, una vestimenta de traje para una banda de rock, casi como si fuese un músico de academia clásica o un jazzista de los años 50-60. Lo cual puede ser disruptivo, pero a su vez único y diferente a lo que se suele ver en una banda de rock estéticamente.

8. Uno de los objetivos de Noah Froid es crear espacios para liberar emociones. ¿Cómo llevas esa intención a tus presentaciones en vivo?

Principalmente participando, hablando y adentrándose a las temáticas de las canciones y compartiéndolas con el público. También mostrando cómo cada uno de los sentimientos que puede abarcar una canción exteriorizando de una manera corporal, interpretativa y narrativa.

9. Inicialmente "Clavel" iba a formar parte de un EP, pero terminó siendo un sencillo. ¿Qué características hicieron que la canción mereciera un lanzamiento independiente?

Sentí, a la hora de terminar las grabaciones de esta canción que tenía y tiene todo el potencial para ser solo un sencillo, también el hecho de que sentía que era un trabajo que, aunque se puede encajar en muchos otros como un EP, tal vez pudiese perderse un poco su mensaje tan importante al estar en una macro idea que suelen manejar los EP o álbumes de larga duración.

10. Uno de los objetivos de Noah Froid es crear espacios para liberar emociones. ¿Cómo llevas esa intención a tus presentaciones en vivo?

Me gustaría que la música llegase a muchos otros lugares, que las personas se tomaran el tiempo de conocerme y con esto llegar a viajar fuera de la ciudad para emprender y mostrar este proyecto por fuera.

Compartir en nuevos espacios, nuevas personas y nuevas experiencias tanto para mi como artista, como para el público que se da a la oportunidad de conocerle en vivo. También con la capacidad total de llegar a su casa y escucharlo en plataformas de streaming.

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Tsubosaka-dera, el espectacular templo budista escondido en las montañas de Nara

By    julio 11, 2026 // No comments

En el post de hoy os venimos a hablar de otro templo de Japón. ¡Comencemos!

Tsubosaka-dera (壷阪寺), cuyo nombre oficial es Minami Hokke-ji, es uno de los templos budistas más singulares de Japón. Situado en las montañas de Takatori, en la prefectura de Nara Prefecture, este templo combina historia milenaria, espiritualidad y enormes esculturas de piedra que lo convierten en un lugar verdaderamente impresionante.

Fundado en el año 703 por el monje Benki, el templo pertenece a la tradición Hossō, una de las antiguas escuelas del budismo japonés. A lo largo de los siglos, Tsubosaka-dera se ha consolidado como un importante centro religioso y un destino habitual de peregrinos.

El templo está dedicado a Kannon, el bodhisattva de la compasión. Debido a ello, forma parte del histórico Saigoku Kannon Pilgrimage, una ruta de peregrinación compuesta por 33 templos dedicados a esta deidad en la región de Kansai. Dentro de esta ruta, Tsubosaka-dera ocupa el sexto lugar, recibiendo visitantes que buscan espiritualidad, bendiciones o simplemente admirar su arquitectura y su entorno natural.

Uno de los elementos más sorprendentes de Tsubosaka-dera es la presencia de gigantescas esculturas de piedra situadas al aire libre. Entre ellas destacan:

Un gran Buda de piedra que domina el paisaje del templo.

Una enorme estatua reclinada de Buda, inspirada en representaciones típicas del sudeste asiático.
Varias esculturas monumentales de Kannon.

Muchas de estas figuras fueron instaladas en el siglo XX como símbolo de cooperación cultural entre Japón y la India, lo que aporta al templo una estética muy diferente a la de otros complejos budistas japoneses.

Tsubosaka-dera también está ligado a una famosa historia tradicional japonesa conocida como Tsubosaka Reigenki. Esta leyenda cuenta la historia de un hombre ciego y su esposa devota, cuya fe y sacrificio dieron lugar a un milagro asociado al templo. La historia se hizo extremadamente popular en el teatro tradicional japonés, especialmente en el bunraku y el kabuki, contribuyendo aún más a la fama del lugar.

Además de su valor religioso e histórico, Tsubosaka-dera destaca por su entorno natural. Situado en una zona montañosa, ofrece paisajes espectaculares durante todo el año. En primavera los cerezos en flor rodean el templo, en verano la vegetación verde cubre las montañas cercanas, en el otoño el templo se llena de los intensos colores rojos y dorados del momiji y por último en invierno en ocasiones, la nieve cubre las esculturas y edificios creando un paisaje muy especial.

¿Os gustaria visitarlo o ya lo habéis hecho? ¡Os leemos en los comentarios!
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Entrepetos Shop llega a La Biblioteca de Z: mi pequeño rincón para dar una segunda vida a la ropa

By    julio 10, 2026 // No comments

En el post de hoy os traigo un miniproyecto que empecé hace meses. ¡Comencemos!

Hace un par de años abrí un perfil en Vinted llamado "@entrepetosshop" con una idea muy sencilla: vender toda esa ropa que ya no utilizaba, pero que todavía estaba en buen estado y podía tener una segunda vida en otro armario.

Lo que empezó como una forma de hacer sitio en el mío, poco a poco fue creciendo. Al final también se unieron prendas de mi pareja y, casi sin darme cuenta, el catálogo fue aumentando con petos, camisetas, sudaderas, chaquetas y muchas otras prendas esperando encontrar un nuevo hogar.

Con el paso del tiempo me di cuenta de que Vinted está muy bien para vender, pero el escaparate es bastante limitado. Por eso he decidido aprovechar "La Biblioteca de Z" para crear un espacio propio donde mostrar las prendas disponibles de una forma mucho más cómoda y visual.

En esta nueva página podréis encontrar los artículos que tengo actualmente a la venta, conocer un poco mejor "@entrepetosshop" e incluso descubrir una sección muy especial con algunas de las prendas que ya han encontrado un nuevo hogar. Me hacía ilusión conservar ese pequeño archivo como recuerdo de todas las historias que siguen escribiéndose gracias a la moda de segunda mano.

Si os gusta la ropa vintage, los petos o simplemente queréis echar un vistazo de vez en cuando, os invito a visitar esta nueva sección. Quizá encontréis esa prenda que estabais buscando.

Y como habéis llegado hasta el final de este artículo, os lleváis una pequeña recompensa.

He preparado un "sello exclusivo" para celebrar la inauguración de esta nueva sección de Entrepetos Shop. ¡Espero que os guste!

Muchas gracias por seguir apoyando todos los pequeños proyectos que nacen en La Biblioteca de Z.

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